Mit I saw a rainbow at midnight … At night, all cats are grey zeigt die Galerie 3AP ihre vierte und letzte Soloshow des Jahres. 

Im Zentrum der Ausstellung stehen 9 Bambusdosen von Andreas Caderas, die 2025 entstanden sind. Für die Kreation der Dosen verwendet Caderas alten japanischen Bambus. Innen sind die Dosen aus getriebenem Feinsilber gefertigt. Jede Bambusdose ist ein Unikat.

Ausdrucksstarke Farben, lichtdurchflutete Kompositionen und ein dynamischer Pinselduktus prägen das Werk des 1963 in Teheran geborenen Künstlers, der seit 1985 in Deutschland lebt und in Köln sowie Valencia arbeitet.

In der Ausstellung präsentieren wir Keramiken und Bilder des bedeutenden Iga Keramikkünstlers Kei Tanimoto (1948-2024). Die Ausstellung umfaßt Gefäße und Wandobjekte, sowie Bilder und Skulpturen, die in Tanimoto’s später Schaffensperiode entstanden sind.

Vor zwanzig Jahren zeigte die Galerie Hübner + Hübner erstmals Arbeiten von James Lloyd. Für den damals jungen britischen Malerwar es die erste Ausstellung in einer professionellen Galerie - und der Beginn einer Zusammenarbeit, die bis heute Bestand hat.

“Hope Is the Thing With Feathers” mit Arbeiten von Jordan Awori, Larry Bonćhaka, Niquu Eyeta, Aniela Idehen, Sopo Kashakashvili und Nando Nkrumah.

Die Bode Galerie präsentiert eine kuratierte Auswahl von Werken, die neue künstlerische Positionen mit etablierten Stimmen in einen spannungsreichen Dialog treten lässt.

Die diesjährige Ausgabe von „Sammelstücke“ widmet sich der Faszination des Sammelns in all ihren Facetten.

Die E30 Gallery Frankfurt widmet dem Berliner Maler Christopher Kieling (*1988) die umfassende Einzelausstellung „Between Calm and Motion“. 

In dieser Doppelausstellung in der E30 Gallery Frankfurt treffen zwei konzeptuell rigorose Positionen der Gegenwartskunst aufeinander: André Schulze (Dresden) und Philipp Alexander Schäfer (Frankfurt).

In seinen neuen Werken bewegt sich Daniel zwischen Pop Art und Straßenkultur – eine Fusion aus Graffiti-Elementen, figurativer Malerei und einem ausgeprägten Sinn für Rhythmus und Atmosphäre.

In ihrer fünften Einzelausstellung bei uns präsentiert Alia Ali drei miteinander verbundene Werkgruppen, die sich mit den Themen Geschichte, Wahrnehmung und Zukunft befassen.

In seinen neuen Arbeiten beschäftigt sich Julian Heuser mit den titelgebenden Backrooms – virtuelle Räume, die laut Internet-Sage durch „Fehler in der Realität“ begehbar werden. 

Inspiriert von Ornamenten und Stofflichkeit als kulturhistorische Bestandteile der Volkskunst, von Märchen und Mythen sowie Traditionen und Ritualen, erscheinen diese Einflüsse im Werk der Malerin und Keramik-Bildhauerin Beate Höing in einer ganz eigenständigen Ikonografie.

„Tatiana Urban gehört zu einer Generation von Künstlerinnen und Künstler. die sich in der Frankfurter Kunstszene mit eigenständiger, sensibler und zugleich bildmächtiger Malerei positioniert haben. […]”

Ausdrucksstarke Farben, lichtdurchflutete Kompositionen und ein dynamischer Pinselduktus prägen das Werk des 1963 in Teheran geborenen Künstlers, der seit 1985 in Deutschland lebt und in Köln sowie Valencia arbeitet.

Lena Schramm spielt auf der ganzen Klaviatur der Malerei: ungegenständliche Flecken, pastoser und lasierender Auftrag treten in Verbindung mit Fundobjekten aus Alltag und Populärkultur, Schrift und Collage. 

Mit dieser Ausstellung setzt die Galerie die langjährige Zusammenarbeit mit George Steinmann fort, mit dessen Werk sie 2007 die Galerie eröffnete.

Hideaki Yamanobe entfaltet in seinen Gemälden eine stille, fast meditative Bildwelt. Aus nuancierten Abstufungen von Weiß und Grau auf schwarzem Grund entstehen abstrakte Räume, die mehr andeuten als benennen.

Zur Frankfurter Buchmesse 2025 lädt die Galerie Bernhard Knaus Fine Art dazu ein, in die poetische Welt von Myriam Holme (*1971, Mannheim) einzutauchen.

Nach erfolgreichen Ausstellungen in Berlin setzt die Galerie Hübner + Hübner die Reihe hobnob in Frankfurt fort - und führt sie unter veränderten Bedingungen weiter. Sechs Künstlerinnen begegnen sich hier in einem neuen Setting, das Raum schafft für Verdichtung, Reibung und unerwartete Verbindungen.

Thomas Kellner – Fragmented Icons 01.10.–08.11.2025, PanGallery Frankfurt In Fragmented Icons zerlegt Thomas Kellner weltberühmte Architektur in fotografische Einzelteile und setzt sie zu dynamischen, vielschichtigen Kompositionen neu zusammen.

Mosaic Evolution fügt Arbeiten, Prozesse und Klänge aus unterschiedlichen Zeiten zu einer Installation zusammen.

Johannes Heisig (*1953) ist ein Vollblutmaler. Mit jedem Selbstporträt, mit jeder Darstellung einer Landschaft und mit jeder Vergegenwärtigung von Gesehenem in der Natur

MEET ME AT THE VILLA! ist die erste umfassende Ausstellung der Kunstsammlung der KfW Stiftung. Auf zwei Etagen werden neunzehn vielseitige künstlerische Positionen präsentiert.

Erleben Sie Terra Incognita – den Kunst- und Skulpturenpark mit 70 Werken – sowie den Parcours des Widerstands mit 118 bewegenden Geschichten über Mut, Menschlichkeit und Zivilcourage.

In seiner Sechsten Einzelausstellung "ENTEROS" zeigt der Künstler eigens für die Ausstellung produzierte neue Arbeiten.

Die dänische Papierkünstlerin Silke Bonde (*1990) untersucht in ihrer Arbeit die Beziehung des Menschen zur Natur. Sie versucht, das Paradox zu verstehen, das wir erleben, wenn wir uns gleichzeitig nach der Natur sehnen und dennoch keine enge Verbindung zu ihr haben.