Fotografie und jüngere deutsche Kunstgeschichte

Wolfgang Oppermann (WOPP), Danke… (1977), Galerie Hanna Bekker vom Rath – einzigartige Collage aus Acryl, Kreide und Foto auf Karton im Spannungsfeld von Pop-Art, Grafik und Konzeptkunst (55 × 45 cm).

jüngere deutsche Kunstgeschichte

Einen Zeitsprung in die jüngere deutsche Kunstgeschichte versprechen vier Kunstorte, die selbst mit einer entsprechenden Historie aufwarten. Bärbel Grässlin – bereits seit 1985 in Frankfurt ansässig – zeigt frühe, großformatige Farbfotografien des 2013 verstorbenen Künstlers Günther Förg, die 1985 im Haus Lange entstanden sind und das Motiv des Fensters als Raumöffnung erkunden. Bei der Galerie Hanna Bekker vom Rath, der ältesten Galerie Frankfurts, sind Siebdrucke und Editionen des deutschen Pop-Art-Art-Künstlers Wolfgang Oppermann (WOPP) zu sehen. In Kooperation mit der Galerie in der Brauchbachstraße präsentiert der saasfee*pavillon historische Ensembles seiner Ehefrau, der Konzeptkünstlerin Anna Oppermann. DIE GALERIE lädt in der Gruppenschau Ostdeutsche Kunstlandschaften zu einem künstlerischen Streifzug von Brandenburg bis Dresden ein.

Günther Förg: Haus Lange, Krefeld, 1985, C-Print, 180 × 270 cm. Courtesy Galerie Bärbel Grässlin.

Wolfgang Oppermann (WOPP), Mit Lee Falk (1996), Galerie Hanna Bekker vom Rath – vielschichtiger Unikat-Siebdruck mit Pigmentschichten auf Leinwand im Dialog mit der Pop-Kultur (40 × 30 cm).

Anna Oppermann, Nachlassbild / Dokumentationsfoto © Courtesy Alex Oppermann – seltene Archivaufnahme der wegweisenden deutschen Konzeptkünstlerin (saasfee*pavillon).

Lars Wiedemann, Fragmente Berlin (2022), DIE GALERIE – vielschichtige Fotocollage, die urbane Architekturstrukturen aufbricht und grafisch-abstrahiert neu zusammensetzt.

Fotografie

Die PANGALLERY widmet dem Nachkriegsfotografen Lothar Wolleh mit LichtBilder eine Präsentation, die seltene abstrakte Farbwerke und ikonische Künstlerportraits von René Magritte, Joseph Beuys oder Günther Uecker zeigt. In der edition & galerie hoffmann treffen die radikal konkreten Bildwelten Anton Stankowskis der 1920er und 1930er auf die subtile Nachkriegs-Dokumentarfotografie von Abisag Tüllmann. Zurück in die Gegenwart holen uns die jungen Fotografinnen und Fotografen in der Leica Galerie, die prägende Persönlichkeiten der Frankfurter Musikszene porträtieren. Ergänzt wird dieser Parcours durch die Sight Galerie (in der raumstation interior design), deren Gruppenschau ART x SPACE die inszenierten Erzählräume von Moritz Koch und die grafisch-abstrahierten Architekturstudien von René Spalek zeigt. Das fotografische Spektrum erweitert schließlich die renommierte Art Collection Deutsche Börse in Eschborn, die als international führende Institution zeitgenössische Fotokunst mit starkem gesellschafts- und zeitpolitischem Fokus präsentiert.

Anton Stankowski, ATUE_NM_26.001, edition & galerie hoffmann – präzise, konstruktive Komposition des Pioniers der konkreten Kunst.

Lothar Wolleh, Joseph Beuys, Vintage-Abzug, PANGALLERY © Lothar Wolleh Estate – ikonisches Künstlerporträt des Nachkriegsfotografen in präziser Farb- und Lichtdramaturgie.

Jamel Shabazz, Soros for Life, Crown Heights, Brooklyn, NYC (1981), Art Collection Deutsche Börse – ikonische Street-Photography aus den Anfängen der Hip-Hop-Kultur in New Yor

Moritz Koch, LONELY ENCOUNTERS (2025), Sight Galerie – inszenierte Fotografie, die im Wechselspiel von Licht, Atmosphäre und erzählerischer Dichte isolierte Augenblicke im Raum einfängt.